PARADISE (PARAÍSO)
27 DE FEBRERO - 6 DE JUNIO DE 2026
RECEPCIÓN DE INAUGURACIÓN 27 DE FEBRERO, 6-8pm
«La identidad queer consiste esencialmente en el rechazo del aquí y ahora y en la insistencia en la potencialidad o la posibilidad concreta de otro mundo». - José Esteban Muñoz, Cruising Utopia: The Then and There of Queer Futurity (2009).
«¿Habría futuro? ¿El pasado estaba irremediablemente destruido? ¿Qué hacer? No pierdas el tiempo. Transforma el terror en arte». Olivia Laing sobre el artista Derek Jarman en Funny Weather: Art in an Emergency (2020).
Este Paraíso no es un lugar lejano y utópico ni un futuro distante. No tiene límites en el tiempo ni en el espacio, y es construido y reconstruido sin cesar por los marginados: los queer, los diferentes. El paraíso pregunta: ¿qué es la supervivencia en un mundo con apocalipsis interminables, como la devastación climática, el genocidio, la privación de los derechos humanos, la xenofobia y la codicia capitalista desenfrenada? Más concretamente, ¿cómo construyen aquellos que históricamente han sido marginados sus propios mundos y su sentido del paraíso para sobrevivir, conectar y buscar el placer?
En lugar de enmarcar el Paraíso estrictamente en términos de su relación con espacios ajardinados cerrados e idealizados —que evocan tropos benignos e históricos—, la exposición se presenta como unespacio rebelde. Rebelde en el sentido de desordenado, salvaje, incontrolable, disruptivo y desobediente.Términos que se han utilizado contra y para describir a aquellos de nosotros que desafiamos y resistimoslas normas y expectativas normativas. Es dentro de esta rebeldía donde se sitúa esta exposición; es aquí, en este espacio indómito, donde el Paraíso comienza a tomar forma.
Paradise reúne obras de trece artistas residentes en Estados Unidos que responden a la urgente tarea de crear algo de la nada. Moverse entre la instalación, la pintura, el vídeo y la escultura, cuestionan y exploran formas de construir mundos, la resistencia, la relacionalidad y la narración. Transforman el terror en arte, recordándonos que el paraíso no es un lugar idealizado en otra parte, sino una práctica compartida de supervivencia.
ARTISTAS PARTICIPANTES -
Hannah Banciella, Michael Childress, E. Saffronia Downing, Nicholas V. Elbakidze, Angie Jennings, Aaron McIntosh, Jorge Palacios, Lyra Purugganan, Kit Rutter, Brian Smith, J. Sova, Lisa Waud, Yu Yan.
ACERCA DE LOS COMISARIOS -
Graham //
Graham Feyl (él) es historiador del arte, escritor, educador y curador. Su investigación se centra en la historia de la producción artística, el diseño y las culturas materiales queer y transgénero, con especial interés en cómo estas se entrecruzan con la formación de las culturas populares y sexuales. Ha curado varias exposiciones —en Chicago, Santa Bárbara y Portland— que giran en torno a ideas similares. Actualmente, Graham es estudiante de doctorado en el Departamento de Historia del Arte y Arquitectura de la Universidad de California en Santa Bárbara. Obtuvo su máster en Historia, Teoría y Crítica del Arte en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago y su licenciatura summa cum laude en Historia del Arte en la Universidad de Illinois en Chicago.
www.grahamfeyl.com
Sova //
J. Sova (ellos/ella) es un artista, organizador y curador que actualmente reside en Portland, Oregón. Su trabajo y sus investigaciones actuales exploran la violencia de género, la política del cuerpo y la construcción de paraísos colectivos a través de su lente feminista queer. Antes de trasladarse al noroeste del Pacífico en 2020, Sova pasó una década en Chicago. Allí se licenció en Fotografía por el Columbia College Chicago y fundó The Overlook, un proyecto artístico nómada para apoyar a creadores y pensadores BIPOC, Femme y queer a través de residencias, exposiciones y programación pública. Sova ha expuesto y proyectado sus obras a nivel nacional e internacional. En 2025 lanzó Body of Work: Artist + Embodiment Coaching, para ayudar a artistas y creativos a construir conexiones más profundas y sostenibles con sus cuerpos, su arte y sus prácticas.
www.sova.works